I många populära filmer måste en del stjärnor förvandlas helt med hjälp av specialeffekter. Men har du någonsin undrat hur de kunde uppnå detta? Från proteser till kroppsfärg, tar vi en titt på det arbetet bakom kulisserna som går ut på att förvandla skådespelare till dessa berömda karaktärer. Från Voldemort till Terminator, ta en titt på processen för dessa transformationer och förbered dig på att bli förvånad över det konstnärskap som ingår.
Från Ryan Reynolds till Deadpool
Den stilige Ryan Reynolds gick från hunk till sin läskiga karaktär med hjälp av specialeffektsmink. Hans hår limmades fast hårt under en skallig mössa. De målade sedan på alla grafiska detaljer som ådror och lesioner.
Makeupteamet avslöjade att hemligheten med att göra detta utseende realistiskt var alla lager som gav djup till designen. Han hade nio kiselproteser på huvudet.
Från Johnny Depp till den galna hattmakaren
I Tim Burton-anpassningen av Alice i Underlandet porträtterade Johnny Depp den galna hattmakaren. Han hjälpte till med den övergripande idén för sminkningen eftersom han ville behålla några av idéerna som Lewis Carrol skrev i originalboken. Depp förklarade att han hittade en sak som heter Hattmakarens Sjukdom som orsakades av giftiga kemikalier som användes för att limma ihop hattar.
Sjukdomen gav människor Tourettes eller personlighetsstörningar, och vissa kunde bli mörkare i hyn. Detta gav idén till den galna hattmakarens hudfärg. Dessutom hade limmet en orange nyans, vilket är anledningen till att de lade till flera orange accenter.
Från Angelina Jolie till Evelyn
I filmen Salt från 2010 döljer Angelina Jolie sin karaktärs identitet genom att förvandlas till man. Hon har många förklädnader i filmen, men detta var den mest drastiska.
Jolie sa att hon bjöd in sin son Maddox att komma till inspelningen, och han kände inte igen henne förrän hon sa "galen", och till och med då hade han svårt att tro att det var hans mamma. Hon sa också att hennes tidigare make, Brad Pitt, vägrade att kyssa henne medan hon var i förklädnaden.
Från Richard Brake till Nattkungen
Vissa delar av karaktärsförvandlingen tar veckor att designa, som protesen som användes för att skapa Nattkungen i Game of Thrones. Protesdesigner, Barrie Gower, sa: "Det är en så komplex avdelning, och konstruktionerna som går in i dessa saker är ganska tidskrävande."
För Nattkungens karaktär gjorde designteamet en avgjutning av hans huvud- och ansiktsformar, vilket tog ungefär sex veckor att förbereda. Utöver det fick Richard Brake sitta i timmar för att sminkas för att få på sig karaktären.
Från Naomi Grossman till Pepper
Naomi Grossman porträtterade Pepper i American Horror Story och förvandlingen var verkligen otrolig. Grossman älskade processen även om den tog lite tid att slutföra.
Grossman förstod talangen och konstnärskapet som krävdes för att skapa detta intrikata utseende. Hon sa att hon kände sig lyckligt lottad som fick ta del av showen och förvandlingsprocessen.
Från Roddy McDowall till Cornelius
För att förvandla skådespelarna i Apornas planet krävdes otroligt mycket protesarbete på alla skådespelare. John Chambers var den främsta makeupartisten för filmen och han ville att alla skådespelare skulle veta hur lång tid sminkningen skulle ta innan de valde att jobba med filmen.
Chambers sa att många skådespelare valde bort upplevelsen på grund av den nödvändiga sminkningen. Producenten Arthur Jacobs och Chambers kom överens om att skådespelarna fortfarande skulle vara synliga under allt smink så att filmen kunde relateras.
Från Johnny Depp till James "Whitey" Bulger
För 2015 års film, Black Mass, gjordes Johnny Depp om till den irländsk-amerikanske kriminella knarkkungen, James "Whitey" Bulger. Under hela filmen var Depps karaktär tvungen att förvandlas till de olika stadierna av hans liv.
Makeupteamet använde kala kepsar med hår limmat på ett sådant sätt att de inte skulle förstöra Depps riktiga hår. Även blå kontaktlinser lades till för att maxa utseendet.
Från Jack Nicholson till Jokern
I 1989 års anpassning av Batman spelade Jack Nicholson Jokern. Nick Dudman var den främsta makeupartisten, och han arbetade nära Nicholson för att komma fram till det slutliga utseendet. Processen började med att ta många olika bilder på Nicholson med olika uttryck för att få protesen helt rätt.
Dudman sa att det svåraste med den här sminkningen var att skapa vitt som skulle se normalt ut på den mörka uppsättningen bredvid Batman.
Från Steve Carell till James Du Pont
Steve Carell fick motsatsen till näsjobb genom att förvandlas till 2014 års Foxcatcher-karaktär, James du Pont. De applicerade en framträdande näsprotes och spraymålade hans ansikte för att ge det en missfärgad effekt.
Makeupteamet lade till åldersfläckar, åderbråck, fräknar och solskador för att förändra hans hud. Teamet var så nöjda med resultatet eftersom sminket smälte in sömlöst i Carells ansikte. Han hade också falska tänder för att maxa alltihopa.
Från Richard Armitage till Thorin
Richard Armitage var tvungen att sitta i sminkstolen i tre timmar för att förvandlas till dvärgarnas ledare Thorin i Hobbit. De ändrade helt strukturen på hela hans huvud för att få det mest detaljerade slutresultatet.
Armitage sa att varje protes kostade cirka 2 000 dollar, så de var tvungna att vara extremt försiktiga med de ömtåliga delarna. Även om delarna var så dyra skulle de bara användas en gång. Du kan föreställa dig hur mycket sminket kostade för den här filmen.
Från Mila Kunis till Theodora
Mila Kunis var oigenkännlig i filmen Oz the Great and Powerful från 2013. Hon spelar den unga häxan, Theodora som blir lurad och förrådd vilket får henne att förvandlas till en avskyvärd och elak version av sig själv. Filmen krävde en armé av makeup- och hårkonstnärer, vilket gjorde den till en av de största amerikanska sminkfotograferingarna på flera år.
Howard Berger arbetade för att förvandla Kunis och sa att hennes ansikte var täckt av proteser. Den enda delen av hennes ansikte som visades var hennes överläpp. Ovanpå alla bitar fanns färg som täckte hela hennes kropp.
Från Eddie Murphy Till Saul
I denna Hollywood-förvandling förvandlas Eddie Murphy till en helt annan person för att bli Saul. Varje del av hans hud är täckt av proteser av makeupartisten Rich Baker. Murphy spelade flera karaktärer i filmen, så han hade många utseenden, men detta var den mest detaljerade.
När de gjorde testkörningen för den här karaktären var Murphy så imponerad och han kunde inte sluta skratta åt hur rolig han såg ut.
Från Arnold Schwarzenegger till Terminatorn
När det kommer till specialeffektsmink var Terminatorn före sin tid. Det fanns många utmaningar att skapa karaktären till hälften människa, hälften robot. På bilderna ser det ut som att Schwarzenegger genomgår en ansiktsoperation snarare än en protesapplikation.
Teamet gjorde en dödskalle med det detaljerade målningsarbetet som var placerat på höger sida av hans ansikte. Han var tvungen att sitta där i timmar för att komma in i karaktären. Hans stuntdubbel var också tvungen att ha proteser för att se mer ut som Arnold och Terminatorn.
Från Eddie Redmayne till Stephen Hawking
I filmen The Theory of Everything spelade Eddie Redmayne en ung Steven Hawking. Under hela filmen börjar de fysiska effekterna av Hawkings motorneuronsjukdom att märkas, och detta krävde sminkförändringar under hela inspelningsprocessen.
Jan Swell, smink- och protesexpert, hade huvudrollen för filmens makeupteam. Hon tittade på bilder på den unge Steven Hawking och de senaste bilderna så att de kunde skapa en exakt tidslinje för de förändringar han gick igenom. Hon skapade dessa utseenden genom att använda olika mun och öron för att skildra de olika stadierna i hans liv.
Från Nicole Kidman till Erin Bell
I 2018 års film The Destroyer genomgick Nicole Kidman en dramatisk makeover. Visionen för hennes utseende var en medelålders kvinna som hade solskador och synlig sömnbrist tillsammans med stress och ilska som fysiskt kunde ses på hennes kropp.
Kidman stod för skådespeleriet för att ge karaktären liv, men sminket hjälpte otroligt mycket till att berätta karaktärens historia.
Från Kelly Stables Till Samara
Från söt till skrämmande, Kelly Stables karaktär i The Ring Two är något från mardrömmar. Hennes lilla kroppsstorlek hjälpte henne att se ut som en ung flicka. Du skulle aldrig känna igen henne eftersom hennes händer, fötter, ansikte och hals var täckta med proteser.
Proteserna för Stables karaktär skapades för att se ut som hud som hade legat i vattnet för länge.
Från Leonardo DiCaprio till J. Edgar Hoover
För Leonardo DiCaprios skildring av J. Edgar Hoover i det biografiska dramat bar DiCaprio lager av proteser. Han satt i sminkstolen i ungefär sex till sju timmar där falska tänder, ögonkontakter, en kalott och peruk och latexkroppsdelar applicerades.
Makeupteamet sa att DiCaprio var tvungen att lära sig att överdriva sina ansiktsuttryck eftersom det var svårt att agera med så många lager på ansiktet. Dessutom bar han två uppsättningar färgade kontaktlinser, bruna och gula, för att ge sina ögon ett åldrat utseende.
Från Ralph Fiennes till Voldemort
Harry Potter-fanatiker väntade på tre filmer för att äntligen se hur Lord Voldemort skulle väckas till liv, och de blev inte besvikna. Det applicerades mycket smink för att skapa denna genomskinliga hud, och hans näsa var tvunget att redigeras bort digitalt.
Redaktören valde slitsar istället för näsborrar för att spela på hans ormlika sida. Makeupteamet använde ögonbrynsblockerare, falska tänder, falska naglar och ventatueringar för att väcka liv i Voldemort.
Från Jim Carrey till Grinchen
Medan många människor ifrågasatte Jim Carreys metod i Grinchen - julen är stulen, spelade han rollen bra. Hela hans ansikte var täckt av proteser för att de skulle ändra hans ansiktsstruktur.
Huvudmakeupartist för filmen, Richard Baker, sa att de började med att rengöra huden så att klistret fastnade. Därefter applicerades protesen och sedan det gröna basskiktet. Efter basskiktet tillsattes gula och lila färger för att ge sminket mer dimension. Det sista steget var hårstyckena för att knyta ihop utseendet.
Från Emma Thompson till Nanny McPhee
När vi först ser Nanny McPhee, är hon obehaglig i ögonen med sin leverfläck, snäcktand och igenväxta ögonbryn. Ingen skulle någonsin kunna föreställa sig att den underbara Emma Thompson var under allt detta. Mark Coulier fick i uppdrag att utföra denna avskyvärda förvandling och han gjorde den så övertygande.
Thompson skrev manus till båda Nanny McPhee-filmerna, så att ge dem liv och sättas in i kostymen var givande för de år hon ägnade åt att skriva berättelsen.
Från Christian Bale till Dick Cheney
Greg Cannom var makeupartisten för filmen Vice, och han fick i uppdrag att förvandla Christian Bale till Dick Cheney. Hans hemlighet var att använda ett smink med gummimask som kunde appliceras på gummi och apparater. Det hjälpte sminket att hålla längre, och det såg realistiskt ut.
Cammon använde olika nyanser av underlagssmink och lade till rött för att få huden att se så realistisk ut som möjligt. Han sa att det under vissa inspelningsdagar fanns två olika sminkningar, så de var tvungna att ta av sminket och göra om det för ett annat skede av hans liv.
Från Jennifer Lawrence till Mystique
För att uppnå Mystiques blå hud på X-Men-filmerna satt Jennifer Lawrence sminkad i uppåt sju timmar. Hela hennes kropp var tvungen att målas vilket krävde ett team på sex personer.
Lawrence var nervös över effekterna av färgen på sin hud. Hon sa att hon inte kunde uttala ingredienserna som fick henne att oroa sig för att de skulle gå in i näsan och vara nära hennes ögon.
Från Ian McKellen till Gandalf
För att skapa Gandalf genomgick skådespelaren Ian McKellen omfattande hår och smink för att få utseendet i Sagan om Ringen. Trots Mckellens naturligt bukformade näsa gav makeupteamet honom en näsprotes som var ännu större. Han fick även långt hår och skägg.
McKellen sa att han efterfrågade en mindre näsa när skulptörerna gjorde nya av kisel. De ursprungliga näsorna var gjorda av gelatin, som gled runt om han skrek eller nös.
Från Brendon Gleeson till "Mad-Eye" Moody
"Mad-Eye" Moody från Harry Potter-filmerna krävde många proteser och cirka två och en halv timmes sminkapplicering. Brendan Gleeson spelade karaktären och sa att det fanns flera kiselbitar med ett animatroniskt kontrollerat öga.
Makeupartisten Nick Dudman sa att om en välkänd skådespelare får en rollbesättning, begränsar deras kontrakt deras arbetstid, så att tiden för sminkapplicering också påverkas. Dudman var tvungen att tänka på sätt att spara tid för detta smink.
Från Jared Leto till Jokern
Jämfört med de andra versionerna av Jokern var Jared Letos Suicide Squad den mest underhållsrika. Det tog tre timmar att applicera sminket, och de var tvungna att använda många lager för att skapa djup. Makeupartisten Alessandro Bertolazzi sa att detaljerna i sminkningen hjälpte Leto att komma in i karaktären och hålla sig i karaktären hela dagen.
Det fanns en speciell sminkavdelning bara för Leto. Bertolazzi sa att det var en mödosam ansträngning för Leto, som tog tre timmar jämfört med Heath Ledger, som bara var en timme, och Joaquin Phoenix makeup tog bara 15 minuter.
Från Nicholas Hoult till Odjuret
Studio ADI anlitades för att göra specialeffektsminkningen för X-Men: First Class. Makeupartisten Alec Gillis sa att de försökte få ett lejonliknande utseende för Odjuret. Regissören Matthew Vaughan ville att den skulle vara helt annorlunda än Kelsey Grammer-versionen. Istället för hår använde de päls för att göra det realistiskt.
De använde sig av kattstrukturer och i efterproduktionen tillsattes varma toner för att få huden att se mindre monokromatisk ut. Även om själva sminkningen var detaljerad, bidrog efterproduktionen till att få honom att se mer levande ut.
Från Ian Scott Till White Walker
Det finns många specialeffekter som används i Game of Thrones, så det är ingen överraskning hur mycket smink som används för att skapa dessa fantastiska karaktärer. Ian Scott, gitarristen från bandet Anthrax, hade turen att få en roll som White Walker, och han älskade förvandlingsprocessen.
Scott sa att han hade varit fascinerad av specialeffektsminken som används i skräck- och fantasyfilmer sedan han var barn. Det var som att leva sin dröm när begåvade artister förvandlade honom.
Från Ron Perlman till Hellboy
För filmen Hellboy handplockade Ron Perlman den begåvade makeupartisten Jake Garber. Han har arbetat med konst riktning, animatronik och dockteater, så Perlman trodde att han skulle vara perfekt för denna intensiva förvandling. Perlmans ansikte var helt täckt med proteser. Det enda som syntes var hans ögonlock.
Det tog fyra timmar att applicera protesen och han fick även sin kropp rödmålad. Det användes massor av skuggningar, för att hans kropp och ansikte skulle se realistiska ut.
Från John Hurt till elefantmannen
För 1980-talsfilmen Elephant Man, var John Hurt tvungen att bära 15 lager proteser. Efter filmningen tog det två timmar att ta bort. Hurt sa en gång: "Jag tror att de äntligen lyckades få mig att hata skådespeleri."
Att dela historien om John Merrick, den ursprungliga "elefantmannen", var ett stort projekt. Merrick föddes med svåra missbildningar som var oförklarliga på 1800-talet. Han tillbringade sitt liv med att behandlas som ett missfoster.
Från Karen Gillan till Nebula
De flesta människor skulle aldrig känna igen Karen Gillan när hon är färdig för sin roll som Nebula i Guardians of the Galaxy. Makeupartisten David White sa att hennes proteser var så invecklade och fortsatte som ett pussel i fem delar.
När Gillan provspelade för rollen fick hon veta att hon skulle behöva raka huvudet, och hon trodde inte att hon skulle få rollen så hon sa ja. Efter några skärmtester insåg hon att hon faktiskt skulle behöva raka huvudet.
Från Johnny Depp till Edward Scissorhands
När det kommer till proteser gick förvandlingen till att bli Edward Scissorhands relativt snabbt. Det tog bara en timme och 45 minuter att applicera protesen för detta utseende på Johnny Depp.
På hans ansikte lades det till ärr och smink, vilket var enkelt jämfört med hans invecklade kostym med vapen till händer.
Från Brad Pitt till Benjamin Button
I Benjamin Buttons otroliga liv hade Brad Pitt många sminkningar för att hjälpa honom att se ut som en gammal man som åldrades omvänt.
Det var så många små bitar som lades till i varje skede av Benjamin Buttons liv, men det hjälpte verkligen till att berätta historien om karaktären.
Från Val Kilmer till Mark Twain
För att förvandlas till Mark Twain för showen Citizen Twain, var Val Kilmer tvungen att ha många proteser. Det tog ungefär två timmars sminkning för att uppnå detta utseende, och silikondelar fästes på hans hårstycke.
Smink-teamet såg till att hans ansikte såg realistiskt ut, och han hade till och med den typiska Twain-mustaschen. Kilmer tog selfies under hela sminkprocessen eftersom han var så fascinerad av det konstnärskap som gick in i hans förvandling.
Från Ian Holm till Bilbo Baggins
I Sagan om ringen-trilogin hade många karaktärer otroliga proteser för att visa den realistiska åldrandeprocessen genom hela serien. Ian Holm förvandlades till karaktären Bilbo Baggins, och det fanns många lager av proteser och smink som användes för att åldra honom så drastiskt.
I trilogin avbildades Bilbo i olika skeden av sitt liv, så det behövdes flera sminkningar. WETA Workshop i Nya Zeeland skapade proteserna för filmerna, och appliceringsprocessen för varje karaktär tog cirka fyra timmar.
Från Danny DeVito till pingvinen
Det krävdes mycket arbete att förvandla den unge Danny DeVito i Pingvinen - Batmans återkomst. Sminkningen började med att applicera den näbbliknande näsan eftersom det var första steget att förankra allt annat i ansiktet.
DeVito bar två uppsättningar falska tänder, och de skapade en gallliknande vätska genom att blanda röd och grön matfärg med munvatten. Han sa att han fick ta en stor klunk av det och låta det rinna ut genom hela scenen.
Från Tim Curry till Pennywise
För den ursprungliga ikoniska rollen som clownen Pennywise i filmen It, förvandlades Tim Curry till denna störande karaktär. Bart J. Mixon var ledaren för att designa clownen, och för att förbereda sig undersökte han många clowners utseenden.
Curry ville ha så lite proteser som möjligt, så den ursprungliga idén fick skalas ner. Till slut kompromissade Mixon och Curry genom att hålla sminket "lätt" och blandade in några av de "batterisyrade" inslagen.
Från Gary Oldman till Winston Churchill
I filmen Darkest Hour spelade Gary Oldman Winston Churchill vilket krävde stora proteser. Sminkningen krävde att Oldman satt i stolen i fyra timmar och han respekterade det konstnärskap som gick in i denna långa process.
Sminkövervakaren, David Malinowski, sa att Oldman varken fick sova eller äta medan han hade sminket på sig för att det inte skulle bli kladdigt och kräva bättring.
Från Marlon Brando till Don Vito Corleone
När Marlon Brando fick rollen som Don Vito Corleone i Gudfadern var studion emot idén tills de såg hans inspelning. På inspelningen tog han skokräm för att göra håret svart och han slickade tillbaka det.
Brando stoppade näsdukar i kinderna för att ge munnen en bulldogg aktigt utseende. Regissörerna var så imponerade av hans användning av hushållsartiklar att de visste att han skulle passa perfekt.
Från Margot Robbie till drottning Elizabeth I
Den vackra Margot Robbie såg inte ut som sig själv efter att ha förvandlats till drottning Elizabeth I för filmen Mary Queen of Scots. Varje dag skulle det ta henne fyra timmar att komma in i karaktären. Det började med att de lindade in hennes hår och satte det i en skallig mössa följt av en peruk. Robbie sa att den snabbaste delen var vit makeup, rouge, ögonbryn och läppar.
Proteser användes för att återskapa smittkoppsärren som drottning Elizabeth hade samt hennes näsform. Sminkdesignern, Jenny Shircore, är kreativ med placeringen av smittkoppor och var de skulle ha lämnat ärr.
Från Paul Bettany till visionen
Den svåraste delen av Visionens smink var att förstå hans färg. Sminkartisten Jeremy Woodhead ville inte att färgen skulle vara klarröd, så de blandade många färger för att komma fram till den slutliga färgen. I vissa ljus ser det rosa ut och i andra såg det rött ut.
För Visions karaktär använde de minimala proteser så att han hade friheten att röra sig. Dessutom ville de behålla Paul Bettanys särlika drag. Det slutade med att protesen användes på hans panna, bakhuvudet och halsen, vilket lämnade hans ansikte fritt.
Från Bill Skarsgård Till Pennywise
För 2017 års anpassning av Steven Kings roman It spelade Bill Skarsgård Pennywise och sminkningen var mycket mer intrikat för den här versionen. Regissören Andy Muschetti ville att clownen skulle ha mer barnliknande drag så de lade till proteser för att ge Skarsgårds kinder ett fylligare utseende.
Skarsgård sa att många av de barnlika egenskaperna kom fram i skådespeleriet efter att han studerat hyenor och björnars rörelser. Han bar falska tänder och gula kontaktlinser för att förstärka det demoniska uttseendet.
Från Jim Carrey till masken
För att uppnå förvandlingen i filmen Masken från 1994, måste Jim Carrey sitta sminkad i fyra timmar för att få proteserna ordentligt applicerade. Carrey sa att tiden han tillbringade i sminkstolen sakta drev honom till vansinne.
Carreys förmåga att förvränga sitt ansikte hjälpte till att spara mycket pengar på specialeffekter. Han kunde göra så mycket mer än vad de hade tänkt sig i den ursprungliga idén.
Från John Rhys-Davies till Gimli
Här är en annan Lord of the Rings-karaktär som kräver timmar av protesarbete. John Rhys-Davies spelade Gimli, och han var ursprungligen tveksam till att ta rollen eftersom han inte trodde att filmen skulle bli framgångsrik, och det skulle inte vara värt de år som spenderades med proteser.
Kul fakta: Rhys-Davis saknar ett finger i verkligheten, så de var tvungna att använda en protes för karaktären. Han gick runt på inspelningen med det falska fingret och blod för att lura folk att tro att han hade en olycka på inspelningen.
Från Robin Williams till Mrs. Doubtfire
Robin Williams spelade Mrs. Doubtfire i filmen från 1993. Han bar tunga proteser som tog tre till fyra timmar att applicera. I filmen finns en scen som ger en snabb titt på appliceringsprocessen när han provar olika utseenden för att skapa karaktären.
Han bar åtta lager av skumlatexbitar på huvudet, och alla gjordes färska varje vecka under filminspelningen. Utöver den tid det tog att applicera dem, satt han i timmar i slutet av dagen för att ta bort allt.
Från Josh Brolin till kabeln
I Deadpool 2 förvandlades Josh Brolin till seriefiguren Kabeln som krävde många proteser över hela ansiktet och kroppen. Makeupdesignern, Bill Corso, sa att det var mer komplicerat än Deadpools utseende.
Sminkteamet var tvunget att få det att se ut som att Brolin förvandlades till en biomekanisk kropp. Till skillnad från terminatorsminket, var Kabeln infekterad med en sjukdom som förvandlade hans hud till metall, så det måste se ut som att han muterade.
Från Tilda Swinton till Madame D.
I The Grand Budapest Hotel förvandlade makeupartisten Mark Coulier Tilda Swinton till en 84-årig dam. Han arbetade på filmer som Harry Potter, så han hade gott om erfarenhet av drastiska förvandlingar. För att skapa den åldrade huden använde han ett mjukt silikongummi som löstes upp i huden.
Coulier fick en Oscar för sitt arbete tillsammans med Frances Hannon, som arbetade med håret. Hannon kom på idén att ha kladdigt läppstift som en gammal dam skulle ha sminkat sig.
Från Angelina Jolie till Maleficent
För att få Angelina Jolie i karaktär för Maleficent använde sminkteamet proteser och falska tänder. Disney gav en titt bakom kulisserna för processen för denna förvandling.
Det börjar med att fläta håret hårt för att sätta in det i det behornade huvudstycket och sedan placera proteser på hennes kinder för att få skarpa kanter. De lade också till huggtänder som sista finess när hennes smink var klar.
Från Charlize Theron till Aileen Wuornos
Charlize Theron gick från att ha porlös hud till att se ut som om hon hade haft solskador i åratal tack vare hjälp av speciell makeup. I filmen Monster var Theron tvungen att gå upp lite i vikt för att hennes ansikte skulle se ut som karaktären. Hon var tvungen att ha rätt vikt för att käkarna skulle se normala ut.
Sminkteamet omstrukturerade helt hennes ansikte genom att ändra hennes ögonbryn och lägga till missfärgade vågade istället. De gav henne också fräknar, kapillärer och solskador med hjälp av spray-smink.
Från Michael Keaton till Beetlejuice
I filmen från 1988, Beetlejuice, förvandlades Michael Keaton av sminkartisten Ve Neill. Keatons ena begäran av karaktären var att han ville att håret skulle se ut som om han hade blivit elektrofierad.
Tim Burton, ville att Keatons karaktär skulle ha mögel någonstans eftersom karaktären bodde inuti stenar. Ve Neill lyckades skapa övertygande mögel som hon applicerade på olika springor och på hans hårfäste.
Från Heath Ledger till Jokern
Av alla versioner av Joker var Heath Ledgers den mest legendariska. Hans ansikte krävde proteser runt hela munnen på grund av Jokerns distinkta ärrbildning. Conor O'Sullivan var makeupartisten för filmen, och han sa att det inte fanns något koncept för ärrbildningen, så han kom på det själv. Punk- och skinhead-eran inspirerade honom.
Det var ingen process att slutföra förvandlingen eftersom de bara lade till underläppen och ärren. Hela kostymen var tänkt att se rufsig ut så sminket behövde inte vara exakt.